viernes, 27 de diciembre de 2013

Una familia judía reclama una obra de Chagall identificada entreel 'tesoro de Múnich'


La familia judía Blumstein ha reclamado la propiedad del cuadro "Escena alegórica", un Chagall no catalogado hasta el momento, que fue hallado en el piso del anciano Cornelius Gurlitt en Múnich. Esta obra es parte del tesoro artístico de más de 1.400 obras descubierto en el domicilio de Gurlitt, según recoge este miércoles el diario Bild.

Según explica el rotativo, el cuadro, realizado por el pintor franco-ruso Marc Chagall, forma parte de las obras que le fueron robadas a la familia judía Blumstein en 1941, cuando la Gestapo confiscó su casa en Riga (Letonia) y las obras de arte que había en ella.

Así consta en documentos registrados en la Oficina para la Reparación de
las Víctimas, que se encuentran ahora en el Archivo estatal de Berlín.

Marc Chagall, dans son atelier par Maywald ( Willy)
Cargado originalmente por alexisorloff


El rotativo informó del hallazgo del cuadro a los hijos de Savely Blumstein, que falleció en 2009 y que hablaba a menudo a sus descendientes tanto de ese lienzo como de otras obras de arte que le habían robado los nazis.

Hildebrand Gurlitt, el padre de Cornelius Gurlitt, aseguraba que el Chagall se lo habían regalado en 1943.

Fuente: http://www.rtve.es/noticias/20131211/familia-judia-reclama-obra-chagall-identificada-entre-tesoro-munich/817201.shtml

jueves, 26 de diciembre de 2013

El surrealismo y el sueño.


Hasta el próximo 12 de enero se puede visitar la exposición en el museo Thyssen-Bornemisza.

El Surrealismo no fue un movimiento artístico más, sino una actitud ante la vida que ha dejado una marcada huella en todo el arte posterior.Esa transformación de la sensibilidad contemporánea, tiene su raíz más profunda en la vinculación surrealista entre sueño e imagen. Pinturas, dibujos, collages, esculturas y fotografías de artistas como André Breton, Salvador Dalí, Paul Delvaux, Yves Tanguy, Renée Magritte, André Masson, Max Ernst, Jean Arp, Claude Cahun y Paul Nougé, entre otros, servirán para aproximarse de manera monográfica a esta sugestiva relación que propone el filosofo y crítico de arte José Jiménez, comisario de la muestra, y a la que se ha prestado una escasa atención en el ámbito artístico. Los surrealistas reivindicaron desde un primer momento el sueño, junto a la escritura automática, como una de las vías fundamentales de la liberación de la psique. Aunque los planteamientos de Sigmund Freud, y en particular su gran obra La interpretación de los sueños (1900), resulten decisivos para sus aproximaciones al mundo onírico, no se limitaron a ser meros seguidores de Freud. Para ellos, el sueño era un plano de experiencia diferente al de la vida consciente, cuyo conocimiento incidía de modo especial en el enriquecimiento y ampliación del psiquismo.

Para más información: http://www.museothyssen.org/microsites/exposiciones/2013/surrealismo/index.html#ancla

jueves, 19 de diciembre de 2013

MADATAC el arte de ver lo inadvertido.


MADATAC 05 FESTIVAL TEASER from MADATAC on Vimeo.


Desde el 18 hasta el 22 de diciembre, Madrid se convertirá en una plataforma del videoarte y nuevos medios gracias a la Muestra de Arte Digital Audiovisual y Tecnologías Avanzadas Contemporáneas (MADATAC), que llega este año a su quinta edición con el título de “Realidades transmutadas”.

 Desde una perspectiva interdisciplinar, y fusionando el mundo de la técnica con el de la imaginación, MADATAC desafía las narrativas cinemáticas convencionales ofreciendo el arte audiovisual más transformador en una apuesta por el riesgo y la belleza. 
 La Sección Oficial de MADATAC 05 estará integrada por la obra de 70 artistas de todo el mundo, seleccionada entre un conjunto de más de 350 piezas de videoarte presentadas, que se podrá visionar en pantalla grande en el Auditorio de Centro, en el Palacio de Cibeles, sede central de MADATAC, y de las que se galardonará la mejor obra de videoarte, y cuatro menciones especiales representadas en las categorías de “obra digital más innovadora”, “video artista más prometedor”, “mejor interacción video aural” y “premio especial del público. 



Lo más destacado de Japón,Islandia, Taiwán y Brasil

La sección “Monografías” ofrecerá al público el privilegio de disfrutar de un recorrido a
través de la obra seleccionada de importantes festivales como Japan New Media Arts, de Tokio (Japón), 700IS Reindeerland Festival de Eiðar (Islandia) o colecciones privadas como la de Hon Gah Museum de Taipei (Taiwán). También “Territorios inexplorados”, que cada año muestra las creaciones audiovisuales de las antípodas culturales, estará centrada en esta edición en Brasil.

Instalación deBrian Eno

Comisariada por Iury Lech, “77 Million Paintings” es una pieza de arte generativo audiovisual. Nacida de la exploración de la luz, de las amplias posibilidades del software generativo y de un programa confeccionado por el propio artista a partir de algoritmos, esta instalación, que surgió como complemento visual de algunos de sus conciertos, reunirá más de 300 imágenes -pinturas, diapositivas, elementos visuales creados por Eno a lo largo de estos últimos 25 años- permutadas, hasta cuatro a la vez, de manera aleatoria y nunca reiterativa, que generarán de manera constante secuencias de duración impredecible a través de 12 monitores de pantalla plana y sonido ambiental. 


 

lunes, 9 de diciembre de 2013

Nuevo récord para Edward Hooper.

En la subasta realizada el pasado 5 de diciembre en Christie´s  Nueva York “East Wind Over Weehawken “(1934) óleo sobre lienzo ( 86.4 cm x 127.6 cm)   se ha convertido en la obra más cara del artista norteamericano, alcanzando un precio de remate de 26.506.800 €.

  Las expectativas más optimistas situaban el precio de venta entre 16.198.600 € - 20.616.400 €. “East Wind Over Weehawken”, es un paisaje urbano de un barrio residencial de Nueva Jersey en plena Gran Depresión estadounidense.

 Hasta ahora, el máximo precio alcanzado en subasta por un cuadro de Hopper había sido “Hotel Window”, (1955), que alcanzó un precio de remate de 18.259.200 €, en Sotheby´s Nueva York en 2006.

sábado, 7 de diciembre de 2013

Condenan a los cabecillas del robo del Kunsthal sin encontrar loscuadros.


Kunsthal rotterdam
Cargado originalmente por akira-joma
Los dos cabecillas del espectacular robo de siete obras maestras en Rotterdam el año pasado han sido condenados a seis años y ocho meses de prisión por un tribunal de Bucarest, mientras que la suerte y el paradero de las preciadas pinturas sigue siendo un misterio.

Los condenados, Radu Dogaru y Eugen Darie, perpetraron el bautizado en Holanda como "robo del siglo" en octubre de 2012 y se llevaron del museo Kunsthal un Picasso, un Gauguin y dos Monet, entre otras piezas cuyo valor total asciende hasta los 100 millones de euros.

Dogaru, de 29 años, fue sentenciado además a otros tres años y seis meses por formar parte de un grupo criminal y a cuatro años por tenencia ilícita de armas, aunque el considerado instigador del robo sólo cumplirá el castigo más duro, de seis años y ocho meses.Darie también ha sido condenado a otros tres años y seis meses por pertenencia a un grupo criminal, pero al igual que su compinche, cumplirá solo la sentencia más larga.Ambos ladrones, que reconocieron los hechos para beneficiarse de la reducción de un tercio de la condena, deberán pagar además una suma de 1.500 euros por las costas procesales. La sentencia todavía puede ser recurrida.

Un tercer acusado, Adrian Procop, será juzgado en ausencia ya que se encuentra fugado, mientras que la madre de Dogaru está acusada de haber prestado ayuda material a los ladrones.En un primer momento, Olga Dogaru llegó a declarar que había quemado los lienzos para proteger a su hijo haciendo desaparecer las pruebas del robo, aunque luego se retractó.La destrucción de esas obras de arte podrían acarrearle entre 10 y 20 años de prisión debido a su alto valor.

Un peritaje de expertos rumanos concluyó que existen restos de tres o cuatro cuadros entre las cenizas halladas en la estufa de la acusada, aunque no pudo precisar que sean los desaparecidos.Así las cosas, otro proceso se encargará en los próximos meses de determinar si las obras maestras fueron quemadas en la casa de Olga Dogaru, en un remoto pueblo situado al este de Rumanía.Su hijo aseguró luego que los cuadros estaban en posesión de un amigo suyo, el ucraniano Vladimir Vladimirenko, de quien desconocía su paradero, e incluso propuso entregar cinco cuadros a la Justicia si el juicio se trasladaba a Holanda, donde las leyes son menos severas.

Asimismo, se hallan imputados Mihai Alexandru Bitu, que supuestamente ayudó a los dos ladrones a intentar vender las obras, y Petre Condrat, un exmodelo que reconoció haber visto dos lienzos robados, un Matisse y un Gauguin, en su encuentro con un potencial comprador en Bucarest.Los dos acusados se sentarán ante el juez en una vista fijada para el próximo 3 de diciembre.El robo se perpetró en apenas tres minutos en la madrugada del 16 de octubre del año pasado, después de haber forzado una puerta del museo en Rotterdam.

Pese a su valor, ninguno de los lienzos estaba protegido por un sistema de alarmas, lo que permitió que los ladrones se llevaran las obras en bolsas en un atraco improvisado, según reconocieron.
Los ladrones se hicieron con "Cabeza de Arlequín", de Picasso; "La Lectora en Blanco y Negro", de Matisse; y "El Puente Waterloo de Londres", de Monet.Además, se apoderaron de "El Puente Charing Cross de Londres", también de Monet; "Mujer delante de una ventana abierta, llamada la novia", de Paul Gauguin; "Autorretrato", de Meyer de Haan, y "Mujer con los Ojos Cerrados", de Lucian Freud.

Fuente: http://es.noticias.yahoo.com/condenan-cabecillas-robo-kunsthal-encontrar-cuadros-180904345.html;_ylt=Aje7y3mEeyd5zngf23pmLSt0f8l_;_ylu=X3oDMTJmMzQ4aHU4BG1pdANNaXhlZCBsaXN0IHRvcCBzdG9yaWVzIEN1bHR1cmFTRiBBcnRlU1NGBHBvcwMxOARzZWMDTWVkaWFCTGlzdE1peGVkTFBDQVRlbXA-;_ylg=X3oDMTBhbnYxMTA3BGxhbmcDZXMtRVM-;_ylv=3